雕刻大地

诗歌是历史的未来时态，林的作品是真的在践行这个说法。很享受的阅读体验，甚至超越了很多去现场看展览的感受，说到底最终艺术品呈现的结果真的只是艺术家工作的极小一部分。如果刚好有新的回顾展可以亲自观看就更好了！

好喜欢《越战阵亡将士纪念碑》、《黄道》。国内的《真理钟楼》有机会一定要去看一下

厚重精致又有温度的大部头 大量珍贵的设计手稿和第一手理念解释资料，完整呈现林璎的建筑艺术世界本来面目，除了最知名的越战纪念碑以外 还有很多动人的作品 阅读很容易沉浸其中，书籍本身排版质量相当出彩，透过书本能够感受到编辑出版者深深爱意 ，阅读本身就是独特又美好的艺术体验。

充满女性柔情、东方留白，以及努力平衡对立两极的作品，作者说“建筑与艺术的区别，用写小说和写诗的差异来类比”，很真实了。

在市集上买到，据说是第一个拿到实体书的读者～

其实相比于名山大川 我还是更喜欢人们精心雕刻过的有趣的建筑 吃过一顿好饭 看看从未去过的街道和人 对于我来说 这才是旅行的意义 所以 疫情快点结束吧 我已经没有多少时间可以浪费了

科學和藝術，藝術和建築，公共和私人，東方和西方。

优雅克制温情地不断重复人类的自我身份，实在很喜欢她的很多作品

林瓔的作品、初看似乎簡單，細品，確覺得極不尋常。成名於耶魯本科時期的林瓔，父母都是大陸過去的成為美國大學教授的華人，想必從小受到的人文教育令她受益匪淺，她的很多作品都依託於大地之上，表現出自然和人文的交融，看到那些在公園裡的裝置，好羨慕與這些作品親密接觸的人們啊。可惜當年在越戰紀念碑現場還不了解她的設計理念，只是被這個名字驚訝到了。

西西弗书店把衣服看“丢”了。文字的陌生感。“越战纪念碑个体化人性化聚焦个人体验反映时间反思同战争和损失的关系。战争的开端和结束相遇活着的人清楚地感受到这些生命的逝去……将科学分析数据变为图像，再变为雕塑，展现源于自然世界的抽象形式，以此聚焦自然世界，揭示用眼睛难以看到却对环境至关重要的内容。人工的秩序背后是对现实的抽象，对不存争议的可观测的现象的缩小重组。复杂的简单性鼓励沉思和运动，视觉和身体的参与没有任何等级之分，直观的内在联系，把观者带回灵感的出发点，既破坏又创造既悲观又乐观既结束又开始。波场中存在非二元的分离和没有终止的决断，它的流动性和对大地的亲近之感，那是运动中的善意和殷勤，赋予不确定性一种道德目的，用发现游戏互通和流动的方式感受世界由此产生的喜悦赋予他们灵感。”