内容简介
《如何听懂音乐》不仅是一本深入浅出、趣味十足的音乐普及读物，更是一部真正的经典作品。
音乐描述的世界比较抽象，听音乐并不等同于听懂音乐。“听懂”需要经过学习和训练。只有掌握足够的聆听方法和技巧，才能得到更多的愉悦。如果你是初探音乐领域的爱好者，从贝多芬和莫扎特开始，从 喜爱的歌剧和乐剧开始，从电影音乐和当代电子乐开始，扎实地入门吧。如果你已对音乐有所体会，那就跟随美国伟大的作曲家一起，从音乐的节奏、旋律、和声、音色中，深入探寻乐曲里的奥义。
听懂音乐，从这《如何听懂音乐》开始。
艾伦·科普兰（Aaron Copland，1900-1990）
1900年11月14日出生于美国纽约市布鲁克林区，美国当代知名作曲家、指挥家、钢琴家、讲演者。他不仅是美国音乐史上的重要人物，还是20世纪创新者中的先锋，曾获1967年奥斯卡配乐奖。
目录
用户评论
隐藏评论
前面还能跟上，从曲式开始没有点听的基础就真的不行了。
音乐必须永远是流动的，从这个意义上说，这是它的本质，而这种连续性和流动性，也就是那条长线的创造，是决定每个作曲家成败的关键。
全部的投入意味着要提高自己的鉴赏力，只喜爱传统音乐是不够的。这就意味着要听各个时期、各个流派、新派的和传统的、保守的和现代的音乐，要尽可能不带偏见地去听。
要看重作为一个聆听者的责任。只有听众生机勃勃，音乐才能真正具有生命力。为推进人类这门伟大的艺术，全神贯注地听，有意识地听，调动我们全部的心智去听。
不仅仅是基础乐理，还有作曲家的经验、从业者的观点、艺术家的品格，几十年来古典乐入门书籍太多，讲掌故的书太多，而这本仍有诸多无法取代的内容。
基础太差了，长知识但是好像没什么用。还是要多听的。
半个多世纪以前的文字，如今读起来丝毫不觉烦闷和老套，Copland作为音乐创作者却能从听者的角度阐述理论，确实极大程度上提升了文字的可读性。不论你处于什么样的角色，这本书都值得反复阅读和品味。
虽然是写给音乐外行看的，但是还是需要有一些古典音乐的聆听和乐理基础的。
尝试理解了，但显然我是听不懂
这也是一本乐理书—侧重讲曲式结构的书，夹杂着一些作曲理论。
但是优点和缺陷一样多…
虽说是写给门外汉看的，但是不识谱听得少的话理解起来还是有难度。
没看完，真的很基础了，就是专业学生不用看，然而普通人看了还是不懂的类型。
手机扫码访问