内容简介
《今日的艺术》可称是冈本太郎的艺术总论，一经出版就轰动了日本社会，畅销多年，成为无数艺术“小白”的启蒙书，和年轻艺术家的必读书。
“今日的艺术不能精巧，不能漂亮，不能让人舒服”——这是冈本太郎贯穿《今日的艺术》的观点。既然如此，那么艺术到底是什么？艺术为何存在？怎样欣赏，甚至创作艺术？冈本太郎在书中就这几大困扰无数人的问题给出了自己的答案。
他认为，艺术没什么大不了。艺术像走着走突然想大喊一声或撒腿狂奔的冲动一样单纯；像食物与水一样是人类维持生命的必需品，甚至就是生活本身。艺术也没有外行与内行之分。它教不来也学不会，只能用一颗纯粹的心，靠直觉去感受。拥有艺术，就等于拥有了自由。
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艺术大师、“日本毕加索”——冈本太郎代表作品初次引进
犀利、毒舌、反叛、颠覆常识——“艺术没什么大不了”“很多专家都是草包”
日本当代艺术大师——横尾忠则作序推荐
冈本太郎（1911-1996）
日本极负盛名的艺术家，日本战后艺术史不可或缺的重要人物。深受毕加索的影响，本人也被称为“日本的毕加索”。
冈本太郎一生中遗留下来的作品涉及油画、版画、雕塑、陶艺、摄影、著作等多个领域，生前两次被授予“法国艺术与文化勋章”；代表作《太阳之塔 》被大阪万博纪念公园长期保存。他提出的“艺术即大爆炸”理论，至今影响着一代代艺术家。他过世后，冈本太郎美术馆、“冈本太郎现代艺术大赏”先后设立，以纪念他在艺术上的杰出贡献。
目录
用户评论
读完。60年代的“老书”了，但也有很多让人醍醐灌顶的观点，也有一些受制于时代而与当下价值观不符的想法。但正如作者所说的，取其精华弃其糟粕本身就是一种有弊端的行为，所以我也都接受。对后面论述艺术与艺道的区别的部分很有共鸣，印象深刻。另外我读书总是会读到感兴趣原书援引的书籍，然后转而阅读所引书籍，最后读完反而忘记最开始读的是哪本书，这本就是例子之一。🤷♂️
更像是一本批判集 批判艺术教育 批判日本传统风气 1955的作品了不得
读书笔记：现代社会的错谬与扭曲造成了如今生活的空洞，艺术的空虚正是这种空洞的倒影。每个瞬间都有其意义，由之而来的喜悦就是艺术，这种喜悦被表现出来，就成了艺术作品。我们不是为了寻找隐藏的答案才去看画的，而应该抱着坦诚的心态，勇敢的与作品碰撞，摆脱过去的经验，不断提升感悟的能力。冈本太郎认为：艺术不是学来的，也不是教出来的，而是天性，是自由。同时冈本太郎还在本书中颠覆了绘画的很多常规理论！
青少年艺术启蒙书，火影迷更好入手～
写于60余年前的书，如今依旧有其可取之处。觉得艺术遥不可及的人可以看一看。
看不下去……
因为2024的hobonichi款式图知道冈本太郎的，书的内容还是比较易懂的。艺术源自创新，要勇敢去创作。
虽然此今日非彼今日吧，很多观点也并非完全赞同，但是还挺好玩的，可以想象一些迂腐老头气到跳脚
为了让我们理解，真正的艺术是“不套用过去已有形象，凭借丰富的精神力量，创造属于自己的全新的神话与传说”， 冈本太郎的话语算得上是苦口婆心。他的态度极为开放，认为在今时今日，人人都可以成为艺术家，只要我们肯突破规则，从心出发，哪怕不被认可，也无所畏惧。可事实没那么简单，纯粹的艺术之路，何其艰难！太多太多打着艺术家名号的画师正大行其道，他们不过为了碎银几两，谁还能再追问“什么是艺术？”“艺术到底是为了什么？”
人具备创造力，才会有生命力啊。若依赖外界的物事作为时间的消遣，在欢愉的时间过后，又是自我的空虚感。或许真的只有传达出内心的想法，创造力，输出，才会有一种更为持久的充实感。
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