当制作与观看电影的几乎所有真实与虚拟的方面都被数字技术所替代的时候，甚至连“看电影”的概念也正在迅速变成一种过时现象。随着作为媒体的电影胶片的几近消失，以及参与争夺观众的新媒体出现，电影——以及电影研究——将会如何？
在探讨这个问题的这《电影的虚拟生命》中，D. N. 罗德维克思考了胶片电影的命运以及它在21世纪电影制作与观看的美学与文化中的角色。
在这里，罗德维克提出和考察了与其他以时间为基础的媒体以及当代视觉文化研究有关的，对于电影消亡的三种不同批评反应。
他认为，电影在虚拟艺术的系谱中占有一个特殊地位：当胶片电影消失的时候，电影继续存在——至少是在1915年以来好莱坞创造的叙事形式中。罗德维克还发现，大多数所谓“新媒体”是根据电影的隐喻塑造出来的。
他的这《电影的虚拟生命》有助于我们认识到，数字技术是如何像其之前的电视和视频一样，服务于将电影作为20世纪成熟的视听文化加以保存——以及，在同一时期里，它们是如何为一种我们只能开始辨认其轮廓的新的视听文化的出现做准备的。
作者介绍
D. N. 罗德维克(D. N. Rodowick)曾在美国德克萨斯大学和法国巴黎第三大学学习电影与比较文学，1983年在美国衣阿华大学获得博士学位。曾任教于罗切斯特大学、伦敦大学、哈佛大学、芝加哥大学和耶鲁大学。他的主要学术兴趣在艺术美学与哲学、电影理论史、当代艺术与文化的哲学研究等。除《电影的虚拟生命》外，著有《政治现代主义的危机：当代电影理论中的批评与意识形态》（1989）、《差异的困难：心理分析、性差异与电影理论》（1991）、《吉尔•德勒兹的时间机器》（1997）、《阅读图像，或新媒体之后的哲学》（2007）、《理论的挽歌》（2013）、《哲学妙谈》（2014）等。
译者介绍
华明字亮之，号江海闲人，教授，博导，曾就读于天津大学、广西大学、南京师范大学、中央戏剧学院，获学士、硕士与博士学位，日本东海大学、美国耶鲁大学、英国剑桥大学、意大利博洛尼...